菜鸟1Do
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关于不同音区的问题,首先有一点要说清楚,中国人很喜欢高音,最明显的例子,台上一飙高音,台下就开始鼓掌。但是,高音不是最重要的,也不是最难的。在练不同音区的时候,首先应该练好中音区,就是自己唱的最舒服的那一段,然后再向低音跟高音两个方向逐渐发展。尤其注意中音区到高音以及到低音过渡的地方,我们把那个过渡点叫做换声点。换声点附近的音才是最难唱好的,纯粹的高音跟这个15sing相比那简直是弱爆了。听过很多天生嗓音条件方便(指唱高音轻松)的人,高音拨云见日,可是稍微低一点,一到中音区就乌云阴霾,完全没有音量,音色也失去了质感,低音区则是暗无天日,完全没法听了。大家唱歌,无论独唱,合唱,阿卡贝拉,还是唱K,中低音区运用都比高音多,所以请先练好中音区。
现在具体讲讲各个音区的不同练习方法。首先跟大家解释一下,打哈欠的时候,上颚兴奋,软腭与小舌头抬高,脖子后面以及后脑勺的头皮绷紧的力量,这些是一致的,统称为“向上的力量”,这是声音空间感的主要来源。打哈欠以及深呼吸的时候,脖子向外扩张,舌根与喉头下沉(舌根与喉头是连在一起的,共同上下)的力量,统称为“向下的力量”,这是稳定声带与气息对抗以及控制音量大小的重要途径。
唱低音区的时候,声带相对松弛,声带附近的肌肉也保持相对松弛状态,没有强加的力量,胸腔共鸣最多,大于口腔共鸣与头腔共鸣(但绝不意味着没有)。只要声带闭合良好(用i来检查是否闭合良好),找“向下的力量”,深呼吸时脖子微微扩张,喉头下沉的感觉,由此找到空间感与打开的感觉,但是总体来说是自然放松的,不能过度用力,不能感觉发僵,。最后在自己的面部找一个点,可以是人中附近,可以是鼻子,可以是眉心,想象声音通过这一个点向外传出去,这是方向感。记住,越是低音越要放松,越紧越唱不下去,给予更多的空间感与方向感。
中音区的时候,与低音区不同在于,口腔共鸣占了大部分,大于胸腔与头腔共鸣。由于音比低音区高,所以声带相对的拉紧,变薄,有了一定的张力。这个时候就要求声带附近肌肉的力量了,也就是“向下的力量”。同时有了更多的头腔共鸣,所以同时也要求“向上的力量”使上口盖兴奋起来,达到平衡。低音区基本上不需要很多“向上的力量”,但是中音区则两个力量都需要,但是幅度都比高音区要小。仍然记住空间感以及最后声音向前走的方向感原创音乐。
最后来讲高音。高音为什么相对难唱?因为唱高音的时候,声带变得很紧很薄,张力很大,声带周围的肌肉能力必须很强,才能支持住这个巨大张力的对抗。人的嗓音有一个天生保护的机制,唱高音的时候,喉头会保护性的上提,收缩,降低张力。那么怎么保持张力呢,这就要用到很大的“向上”以及“向下”的力量了。这种上下的对抗给予了声带以必要的张力。高音主要是头腔共鸣,于是“向上的力量”使软腭提高,打开了鼻腔与咽腔的通道,声音能够15sing充分的进行共鸣,富于空间感,同时给予声带向上的张力。而与此同时,“向下的力量”使脖子两侧向外大力扩张,喉头尽量稳定,给予声带向下的张力,保持了声带在极大张力下与气息对抗的稳定性。可以说,音越高,这上下对抗的力量就越强。
特别要注意的是,唱高音时(以及任何歌唱时)下巴都不能僵硬。脖子两侧的扩张,下巴自然也会跟着向下扩张,但是尽量想着向下以及向后扩张,而不要向前伸(下巴向前伸可能难看了,地包天呀......)。另外,可以想象声音经过后脑勺,到头顶,最后从眉心向前甩出去,也就是想象自己的声音在脑后转了个圈,最后向前甩(冲)出去。 记住,亚洲人的骨骼特点与欧洲人不同,亚洲人唱歌容易发出集中的声音,而欧洲人唱歌容易发出空间感的声音。另外,中国人的审美观比较倾向于向前,集中,相对尖锐的声音,如同民歌以及京剧。而许多欧洲人从小在教堂听到的合唱,使其审美观更倾向于良15sing好共鸣的空间感声音。所以中国人唱歌,更加应该利用自己“向上的力量”去找良好的共鸣与空间感(中国原创音乐网)。 |
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